Wilhelmina Barns-Graham (1912-2004), seorang pelukis Skotlandia, salah satu seniman utama "Sekolah St Ives", seorang tokoh penting dalam seni modern Inggris.Kami belajar tentang pekerjaannya, dan yayasannya menyimpan kotak-kotak materi studionya.
Barns-Graham tahu sejak usia muda bahwa dia ingin menjadi seorang seniman.Pelatihan formalnya dimulai di Sekolah Seni Edinburgh pada tahun 1931, tetapi pada tahun 1940 ia bergabung dengan garda depan Inggris lainnya di Cornwall karena situasi perang, kesehatannya yang buruk, dan keinginan untuk menjauhkan diri dari artis ayahnya yang tidak mendukung.
Di St Ives, dia menemukan orang-orang yang berpikiran sama, dan di sinilah dia menemukan dirinya sebagai seorang seniman.Baik Ben Nicholson dan Naum Gabo menjadi tokoh penting dalam perkembangan seninya, dan melalui diskusi dan kekaguman bersama mereka, dia meletakkan dasar untuk eksplorasi seni abstrak seumur hidupnya.
Perjalanan ke Swiss memberikan dorongan yang dibutuhkan untuk abstraksi dan, dengan kata-katanya sendiri, dia cukup berani.Bentuk abstrak Barns-Graham selalu berakar pada alam.Ia melihat seni abstrak sebagai perjalanan menuju esensi, sebuah proses merasakan kebenaran dari ide melepaskan “insiden deskriptif”, daripada mengungkap pola alam.Baginya, abstraksi harus berpijak kuat pada persepsi.Selama karirnya, fokus karya abstraknya telah berubah, menjadi kurang terhubung dengan rock dan bentuk alam dan lebih banyak dengan pemikiran dan semangat, tetapi tidak pernah sepenuhnya terputus dari alam.
Barns-Graham juga melakukan perjalanan lintas benua berkali-kali dalam hidupnya, dan geografi serta bentuk alam yang dia temui di Swiss, Lanzarote, dan Tuscany kembali lagi dan lagi dalam pekerjaannya.
Sejak 1960, Wilhelmina Barns-Graham telah hidup di antara St Andrews dan St Ives, tetapi karyanya benar-benar mewujudkan gagasan inti St Ives, berbagi nilai-nilai modernisme dan sifat abstrak, menangkap energi batin.Namun, popularitasnya di grup tersebut sangat rendah.Suasana persaingan dan perebutan keuntungan membuat pengalamannya dengan artis lain sedikit pahit.
Selama dekade terakhir hidupnya, karya Barnes-Graham menjadi lebih berani dan berwarna.Dibuat dengan rasa urgensi, potongan-potongan itu penuh kegembiraan dan perayaan hidup, dan akrilik di atas kertas sepertinya membebaskannya.Kedekatan media, sifatnya yang cepat kering memungkinkannya untuk melapisi warna dengan cepat.
Koleksi Scorpio miliknya menampilkan pengetahuan dan pengalaman seumur hidup dengan warna dan bentuk.Baginya, tantangan yang tersisa adalah mengidentifikasi kapan karya itu selesai dan kapan semua komponen bersatu untuk membuatnya “bernyanyi”.Dalam serial tersebut, dia dikutip mengatakan: “Lucu bagaimana mereka adalah akibat langsung dari menghukum selembar kertas dengan kuas setelah wawancara yang gagal dengan wartawan, dan tiba-tiba Barnes-Graham berada di obliques yang marah itu.Lini ini menyadari potensi bahan mentah.”
Waktu posting: Feb-11-2022